Les ateliers du TONER

✨ L.O.V.E. AUX ATELIERS DU TONER ✨

Alicia Cristo AKA ACME était la 28ème résidente aux Ateliers du Toner.

"What is L.O.V.E. if not what we can create, share and enjoy together?
 ¿Qué es el amor sino lo que podemos crear, compartir y disfrutar juntos? 
Qu’est-ce que l’amour sinon ce que nous pouvons créer, partager et vivre ensemble ?"

L.O.V.E, plongez dans l'acronyme et soyez surpris par toutes les propositions poétiques qu'il en découle. Que ce soit en français, en anglais ou en espagnol, Alicia Cristo est venue pendant trois semaines en résidence pour faire des posters, imprimer 3 fanzines différents et composer un jeu de cartes qui reprend 60 propositions signifiantes.

Dans l'exposition, vous pourrez à votre tour faire des jeux de mots et faire grandir l'exposition en déposant votre version de l'acronyme. Merci à toutes celles et ceux venu•es au vernissage, découvrir l'accomplissement de cette résidence colorée et joyeuse à voir et revoir jusqu'au 29/07. 💞

Risographie

Juin 2026

Mars 2026

C'est Sophia baidouri qui prend place aux Ateliers du Toner, pour réaliser sa BD "Cheika Rimitti, Reine du Raï" —

En 2022, le raï entre au patrimoine immatériel de l’Unesco. Ce genre musical prend racine il y a plus d’un siècle, dans l’Oranie rurale, et c’est avant tout une histoire de femmes. Les cheikhas, ou «maîtresses de chants», vivent des vies de bohèmes, chantent pour survivre.
Elles divertissent la classe ouvrière algérienne. Veuves, fugueuses, précaires, elles sont les premières à chanter ce blues algérien, sur fond de gasba et de gallal. Et la mère du genre, c’est Cheikha Rimitti. Ouvrant la voie à plusieurs jeunes chanteurs, la mère du raï s'établit à Paris dans les années 70, laissant place à de nouveaux visages du genre en Algérie, comme Cheb Hasni. Jusqu'à la décennie noire, dans les années 90...

Sophia Baidouri vit à Bruxelles où elle y développe des images entre humour et poésie. Elle aime les images quand elles sont immersives, quand il faut y revenir une deuxième fois pour en comprendre le sens et y percevoir les détails. Jouer avec les formats, les couleurs et les techniques d'impression est un vrai plaisir pour elle, et elle adore faire rire avec ses bandes dessinées.

Comcolor, risographie
mars 2026

En Off cette année, nous avons donné la place à Babou Sachez pour éditer le projet : La Baleine - et autres histoires gazaouies-🇵🇸 Les bénéfices de la vente de cet album iront au FOND CONTRE L'IMPUNITÉ

VERNISSAGE LE 21 / 11 à 18H aux Ateliers du Toner.

Le recueil a été écrit en 2020.
Le travail d'illustration de Babou est issu des paroles de Palestinien.es dans le but de donner un autre éclairage à la réalité des Palestinien.es de Cisjordanie et de Gaza.
Mettre en avant leur humanité et les situations irréalistes auxquelles iels sont confronter.
Raconter des bouts de vies avec empathie et sensibilité.

"Lorsque je travaillais en Palestine, on me racontait régulièrement des histoires aux bords flous, indéfinissables. Je ne savais pas toujours distinguer le réel du fantasme, et mes interlocuteur.ices non plus. Il faut dire que là-bas, la réalité est invraisemblable, même lorsqu’on raconte une histoire véridique du début à la fin, on a l’impression d’écouter une épopée.
C’est le souvenir de ces histoires qui a initié La Baleine.
Un ami Gazaoui, Ihab, vivait alors à Bruxelles, il a accepté de me partager ces histoires d’enfances pour ce recueil.
Les histoires de La Baleine mettent en avant la société Palestinienne avec son humour et sa créativité. Le conflit n’est pas le sujet, mais le conflit est là. Il est imposé et présent au quotidien. Malgré elleux, les Paletinien.es se construisent sous occupation armée.
Parce que “Don’t stop to talk about Palestine”
Parce que je suis impuissante face à ce génocide, parce que mes moyens sont terriblement limités pour aider les ami.es et connaissances encore sur place. Alors j’agis avec le peu qu’il me reste entre les mains, c’est-à-dire, parler, manifester, et aujourd’hui imprimer ces histoires.
Une partie de la vente des éditions ira au soutien des réfugié.es Palestinien.es en Belgique."

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sortie en novembre 2025

D'une pièce de théâtre jeunesse à un livre d'expérimentation en risographie : Léviathan convoque les angoisses de Lydia, 12 ans et son chemin pour apprivoiser ses peurs.

Félix Bisiaux est graphiste et illustrateur indépendant depuis 2018. Il vit et travaille dans les Hauts-de-France, principalement pour le milieu culturel. En 2017, il fonde Spectre éditions avec l’illustratrice Adley : un atelier de sérigraphie avec lequel iels impriment à la main et auto-éditent des travaux graphiques, illustratifs et narratifs.

François Gillerot est comédien et metteur en scène à Bruxelles. En 2014, il co-crée la compagnie FACT, avec laquelle il écrit et monte "Léviathan" son 2e projet de mise en scène.

"Lydia a douze ans. Tout va bien dans sa vie, même si c'est vrai, ses parents ne sont pas très présents. Sa maman part en mission sur des porte-conteneurs au bout du monde, et son papa est un guitariste dans un groupe de rock qui a la cote ! Mais tout va bien vraiment. D'ailleurs, Lydia a une commu sur internet à qui elle raconte des histoires, avec son ton poétique et son goût de la mise en scène. Vraiment. Tout va bien ! Jusqu'à ce que, en pleine nuit d'orage, débarque dans sa chambre une espèce de Boule bizarre, berk. Indescriptible, insaisissable, la Boule a élu domicile juste là, sous le velux."

Impression en risographie

Octobre 2025

TACTE interroge le rapport à l’archive, au tactile et au sandwich mou.
Camille Thiry aborde la question de la fin de vie, c’est son premier objet imprimé sur la recherche de la pudeur.
TACTE lie douceur du toucher et colère intime envers une conception matérialiste de la mort.
TACTE convoque autant le lien tactile que la collation post-obsèques.

Tacte est imprimé en laser, en 25 exemplaires de 88 pages.

mai 2025

Chloé Holst-Stepanian raconte la vie fastidieuse de Peggy Jo, qui travaille et s’occupe de sa mère malade à longueur de journée. Le grand rêve de Peggy, c’est de partir au Mexique, être libre. Ce que personne ne sait, c’est que Peggy n’attend pas que son rêve se réalise tout seul : elle est activement en train de le préparer.
Inspiré de faits réels, cette bande dessinée oscille entre sérieux et absurde et nous emmène sur les traces de la plus improbable cavale des Etats-Unis.

Imprimée en riso et en comcolor.

mars 2025

Membre du collectif l’École des Voyous et étudiante à l’ESA Saint-Luc Bruxelles, Léna Gouriou raconte l’aventure de deux sœurs qui tombent par hasard sur un livre perdu dans la forêt : “L’histoire des Vermeilles” .
L’édition-enquête se compose de photos, articles de presse, de recueil de contes, d’un journal intime... et retrace la découverte du livre des deux ados sous forme d’une pochette.
Le·la lecteurice est libre de découvrir et consulter les indices au fur et à mesure, et ainsi entrer dans le quotidien des deux personnages, sous une forme non linéaire.

Chacun des supports est pensé avec une machine différente à l’atelier : on y retrouve donc le journal intime imprimé à la comcolor et relié par un dos carré-collé, le fameux livre retrouvé par les protagonistes, imprimé à la comcolor et agrafé, un article de presse en risographie, une enveloppe scellée qui contient un secret que seul·e le·la lecteurice pourra ouvrir.

Pour son expo de sortie de résidence de Léna Gouriou a reproduit une chambre d’ado des années 2000, comme si l’on entrait directement dans l’espace intime des personnages de l’enquête de son livre. Léna a créé les objets en papier mâché: pot à crayon, MP3 de l’époque, figurine Diddle, pins, bonbons et carambars, brique de jus de pomme… L’immersion continue.

octobre 2024